Campopiano Remo

Remo Campopiano

Biografia

Remo Campopiano è un artista che vive e lavora a Seekonk,Massachusetts. E’ un esploratore di nuove tecnologie nel campo della scienza,della bio-art,della robotica e delle telecomunicazioni. L’interesse nutrito per le innovazioni e le possibilità di sviluppo della robotic-art,lo portano a fondare il ROBOTICS ART CLUB,dal quale usciranno diversied importanti progetti. Lavora nei media elettronici dal 1982,quando fonda la pubblicazione d’arte ARTPAPER a Minneapolis. Negli anni ’90 è fondatore di un movimento artistico internazionale,ARTNETWEB, nel quartiere Soho a New York; una rete di persone e progetti che utilizzano la net-art come pratica artistica e che culminerà nel 1997,con la storica esibizione PORT: Navigatine Digital Culture, al MIT di Cambridg. Remo Campopiano è vincitore di numerosi premi e riconoscimenti per il lavoro svolto,incluso un’assegnazione nazionale per gli Arts Award. Ha tenuto corsi universitari ed è stato spesso invitato per tenere conferenze,sui temi trattati nel suo lavoro,in diversi istituti.

PREMI

2002 Convergence 2002, CapArts Providence 2001 Convergence 2001, CapArts Providence 1999 Convergence XI, CapArts Providence 1993 Convergence VI, CapArts Providence 1990 National Endowment for the Arts Fellowship

    Forecast Public Art Affairs: R&D Stipend
    Diverse Vision Grant
    Minnesota State Arts Board Fellowship

1989 Minnesota State Arts Board Career Opportunities Grant

    MIT Residency, List Visual Arts Center, MA

1998 McKnight Foundation Fellowship 1996 Bush Foundation Fellowship 1994 Jerome Foundation Fellowship

ESPERIENZE ARTISTICHE PROFESSIONALI

2003 Workshop, Making Robots Behave, RISD Museum

       Colloquio nella galleria con curatori e artisti, Artists as Systems Engineers

2002 Dibattiti pubblico di espert, Complexity, Dorsky Museum 2000 Dibattito pubblico di esperti, ArtSmart 2000, RISD 1999 Ospite di conferenza, Attleboro Museum, Attleboro MA 1997 Dibattito pubblico di esperti, The Internet: A New Pedagogical Tool for Art

       Education, Columbia
       University
       Dibattito pubblico di esperti, Art on the Internet, con Stephen Romano, Ebon 
       Fisher, Rose Gonnella,
       Keen College, NJ
       Ospite di conferenza, New England Shool of Photography, Boston, MA

1996 Dibattito pubblico di esperti, Art on the Internet, Artists Talk on Art,

       Soho, NY
       Ospite di conferenza, ASCI Cyber Fair, Cooper Union, NYC, NY

1995 Conferenza, Cyber-soho, Soho Arts Festival, NYC,NY

       Ospite di conferenza, International Fine Print Dealers Association Inc, NYC,
       NY
       Ospite di confeenza, ASCI Cyber Fair, Cooper Union, NYC, NY

1994 Conferenza, School for the Visual Arts, NYC, NY 1993 Ospite di conferenza, University of Minnesota, Mpls. MN 1992 Ospite di conferenza, Bethel College, MN

       Ospite di conferenza, University of Minnesota, Mpls. MN

1991 Conferenza, Simulation/Stimulation, MCAD, Mpls. MN 1990 Ospite di conferenza Jerome Travel Grant Juror,DBAE Conference

       Artst in Residence, Northern State College, Aberdeen, SD

1989 Artist in Residence, MIT, Boston, MA 1988 Artist in Residence, Bethel College, MN 1987 Ospite, Mid-America College Art Association Conference, MN 1984 Ospite e membro della giuria, Tweed Museum of Art, Duluth, MN

       Ospite di conferenza, St. Paul Artists’ Collective, MN

1983 Ospite di conferenza, Swain Shool of Art, New Bedford, MA

ESPERIENZE PROFESSIONALI

2000 Fonda, Robotic Art Club in New England

         Sviluppo educativo dei fondamenti del web,Sessione.edu,Soho,NYC

1999 Sviluppatore web per esposizioni d’arte contemporanea. Progettazione e

         manutenzione del sito della galleria.
         Insegnante congiunto,New England Istitute of Tecnology. Alla NEIT I ha 
         insegnato design di siti internet e l’utilizzo di Dreamweaver

1998-1999 Insegnante,Web Design con FrontPage 98 della Microsoft.Sviluppatore e

         designer del primo corso on-line In FrontPage 98

1997 Sviluppatore web per CapitolArts providence. Design e manutenzione di un

         grande sito di visual art e newsletter via e-mail

1997-1998 Insegnante,introduzione a VRML (Virtual Reality Modeling Language).

         Sviluppatore e designer del primo corso on-line in VRML 2.0

1994-1997 Insegnante,introduzione in Internet & HTML 1994-1999 Fondatore e direttore di ED-CENTER,un centro di educazione dei fondamenti

         del web.
         La missione era quella di esplorare le possibilità offerte da
         Internet,mettendo a disposizione le proprie conoscenze in quanto pioniere
         dello sviluppo e delle prestazioni nell’arte di Internet.

1996-1997 Produttore e direttore di PORT: Navigatine Digital Culture al MIT, una

         serie di performance dal  vivo su internet. Concetto: presentare
         l’afflusso della cultura digitale negli ambienti del lavoro
         in rete di Internet,con due mesi di esibizioni alla List Visual Arts 
         Center al MIT.

1996-1997 Membro fondatore della Foundation for Digital Culture,un’organizzazione

         non a scopo di lucro,il quale proposito è promuovere il supporto della 
         cultura digitale dell’arte on-line.

1993 Presidente e fondatore della Virtual Real Estate, Inc.,sviluppatore di

         artnetweb,promotore delle arti visuali dei siti web e collaboratore
         dedicato all’accesso e all’esplorazione di nuove tecnologie per gli 
         artisti.

         mensili per attrarre i critici locali ed  lo sviluppo del     
         mercatodell’arte. Questi articoli portarono all’espansione del dialogo
         critico ed alla nascita del Minneapolis Warehouse Gallery District.

         insieme a Jerome, Bush e Northweast Area Foundation.Questo programma 
         segnò l’inizio di un serio dialogo critico in Twin Cities’ art community.

1980-1988 Co-fondatore e direttore evolutivo della Visual Arts Information

         Service;pubblicatore di Artpeper.
         Era il responsabile di tutti gli introiti guadagnati della fondazione.
         Nei primi tre anni stabilirono Artpaper come parte integrante della
         comunità delle arti visuali con informazioni e novità.

Opere

Remo Campopiano è un personaggio che,nonostante il suo interesse per il mondo del web e della tecnologia innovativa, ha sviluppato un percorso artistico che va dalla pittura,alla scultura,all’insegnamento,fino alla progettualità. Nelle sue vaste esperienze lavorative, ha spesso coinvolto aspetti naturali e tecnologici,mettendoli in relazione tra loro. Da questa ambivalenza nascono le sue più importanti opere:

  Robotic Art Club in Inghilterra e che ha avuto diverse fasi evolutive. Il progetto
  prevede la costruzione di dieci robot acquatici che nuotano spostandosi in gruppo
  interagendo tra loro e con l’ambiente circostante,evitando i pericoli. Il pubblico può
  interagire con loro ed i robot possono avere comportamenti differenti,a seconda del 
  tipo di interazione ricevuto.
  I robot sono dotati di diversi sensori tecnologici,compreso uno del suono,una bussola 
  digitale,un sensore a infrarossi,GPS e sensori del tatto.    
  Li obbiettivi di Remo Campopiano e del Robotic Art Club è quello di riuscire a rendere  
  i  robot acquatici abbastanza robusti da poter resistere nel loro ambiente per diversi
  anni e di riuscire,prima o poi,ad istallarne altri in vari parchi pubblici.

 Remo Campopiano,Guy Mardsen e Jonathan Shull.
 Nel 2002 presentano,al Dorsky Museum di New Paltz a New York,l’istallazione “Eight-bit

 formiche,in relazione al movimento del pubblico all’esterno.
 Due videocamere registrano i movimenti degli insetti nella scatola dove sono situati e
 le immagini risultanti,danno valori numerici o dieci secondi e generano  
 altre immagini in sequenza progressiva,su di uno schermo.
 I dati derivano,quindi,dal cambiamento di posizione delle formiche e della gente e tali
 informazioni mandano impulsi luminosi a sfere che, associano il colore giallo,al 
 movimento del pubblico, ed  il colore rosso,a quello delle formiche.

 composta da tre topi bianchi,ciechi,che conducono tre piccole Automobili in vetro.

 Questa istallazione artistica,messa in piedi per ricevere opere d’arte da 
 Internet,focalizza l’attenzione e l’aspetto creativo dell’opera,poiché,la maggior parte
 di esse,viene eseguita in tempo reale.
 Le performance,non accadono fisicamente in quello stesso spazio. In realtà,vengono
 eseguite in diverse parti del mondo. A volte in un solo posto,altre volte in molti
 posti diversi ed assemblate insieme al momento della realizzazione della performance in
 Internet. 
 Alla fine,quindi,il palcoscenico,è lo stesso Internet.
 PORT,è uno dei modi attraverso il quale puoi vedere,partecipare,essere visitatore o
 relazionarti con l’opera.
 “Così,in un certo senso,PORT,è una visione elaborata di quello che hai a casa o a
 lavoro:un computer con uno schermo.

Musei

Bibliografia

Sito web

http://www.remo.net

http://www.artnetweb.com

Poetica

Per abitudini sociali,nella maggior parte dei casi si tende a catalogare la figura dell’artista,inserendolo in ambiti pittorici o scultorei. Remo Campopiano si può definire il primo precursore della net-art e del mondo di Internet e parlare di lui significa parlare di una nuova razza di artisti che rompono con la statica visione dell’opera d’arte,ampliandola ed unificandola a livello mondiale,riuscendo a rendere possibile,nell’intervallo spazio-tempo,ciò che a livello umano risulterebbe impossibile. Campopiano,sostenitore di un arte di ricerca e di lavoro di gruppo,sostiene che il proprio lavoro sia stato influenzato dalla conoscenza di artisti come Marcel Duchamp,dal quale ha imparato i fondamenti dell’arte e del pensiero;Leonardo Da Vinci,dal quale ha assimilato il coraggio di vedere la scienza come arte;daRobert Gober,Eduardo Kac,Barnaby Evans e perfino da Cristo,dal quale ha imparato l’importanza del gruppo e del lavoro di collaborazione.

Questa idea di Concettualismo è in definitiva quello che noi possiamo ritrovare nei progetti di Remo Campopiano,in un era però in cui il linguaggio è cambiato ed esistono diversi modi di comunicazione,dovuti proprio ad Internet. La comunicazione in rete infatti,non è dialettica,ma ha una struttura rizomatosa come un prato all’inglese dove le radici sparpagliandosi,restano interconnesse tra loro e creano una sorta di rete,che nel nostro caso è Internet.

Remo Campopiano rappresenta quindi il nuovo ideale di artista nell’era della net-art; sostenitore di collettività, sperimentatore e fondatore di nuovi progetti e performance artistiche che abbattono distanze e tempi,nell’era del digitale.